¿La sociedad le debe la vida a los músicos?

En los EE. UU., Nuestro sistema económico es bastante capitalista, y la mayoría de las personas se sienten bastante cómodas con eso, lo suficiente como para que las políticas gubernamentales que tienden al socialismo sean objeto de un profundo escrutinio, si no de una hostilidad absoluta.

A ese respecto, diría que en los Estados Unidos, no, la sociedad no debe ganarse la vida a los músicos.

Pero no es tan simple. También podemos decir que nuestra sociedad debe a los músicos un marco económico en el que puedan ganarse la vida. No debemos establecer leyes o estructuras sociales que los priven del derecho a una vida justa. Una sociedad verdaderamente capitalista debe y debe asegurarse de que las personas puedan participar en el sistema para su beneficio financiero.

No creo que tengamos grandes obstáculos estructurales que impidan que los músicos se ganen la vida como artistas intérpretes o ejecutantes, pero los cambios tecnológicos y sociales en los últimos diez años están haciendo cada vez más difícil ganar dinero grabando.

Es bastante irónico, porque en este momento nunca ha habido un mejor momento para que los músicos produzcan y vendan música por su cuenta sin los grandes costos financieros asociados con el trabajo con un sello. Los costos de producción han bajado y las barreras a los canales de distribución que existían hace 30 años desaparecen.

Pero las personas no compran tanta música como solían hacerlo, y no hay duda de que un factor significativo es el hecho de que una gran cantidad de música que consumen los estadounidenses, tal vez incluso la mayoría, es robada.

Y eso es algo en lo que la sociedad puede pensar dos veces.

(Esto no es un ataque a los que comparten archivos, y sé que tienen una gran cantidad de justificaciones de por qué roban música. Sin importar lo que digan, sin embargo, su robo está causando dificultades económicas para los artistas de grabación. Y sí, sé que La violación de los derechos de autor no es técnicamente un robo. Pero para el músico cuyo trabajo se toma sin pago, bueno, camina como un pato y habla como un pato, ¿no? Vamos a llamarlo pato).

– Marca

Absolutamente sí y / o no, dependiendo del músico y cuánto dan a la sociedad con sus talentos. Me pagan por tocar música, me la gané y me lo merezco. La música es un servicio independientemente del nivel en el que la esté tocando. Dejé de tocar por completo en Nueva York por un tiempo porque el pago era inadecuado. Empecé a ir a Europa cuatro veces al año para jugar. Pagan y alimentan a sus músicos. Así es como se supone que debe ser. Si un músico está llegando a una audiencia en vivo que está poniendo dinero en el bolsillo de un lugar, se debe pagar al artista. Si se escucha a un músico en el medio grabado, es razonable que se lo compense. La tendencia de la compensación insuficiente en algunos mercados es para mí un rascador de cabeza. Su paga debe estar a la par de los ingresos que están generando.

Una vez respondí a un anuncio de un Tribute Band en la ciudad de Nueva York en la “Sección de Músicos de Craigslist”. ¡Gana dinero haciendo lo que amas! El anuncio decía. Fue un trabajo de canto de respaldo. Hice una audición y obtuve el concierto. Luego me dijeron que teníamos que hacer un escaparate no remunerado una vez al mes en un club de la ciudad de Nueva York. Ok, no es gran cosa, pensé. Nunca ensayamos y me gustó tocar. Pasan varios meses y no hay conciertos. Resulta que un par de chicos en la banda quieren enfocarse en su proyecto original. Aparentemente, los conciertos pagados comenzaron a desvanecerse justo antes de que me metiera en la banda. Estoy molesto, pero sigo haciendo el concierto porque realmente me gustaban los chicos y la música. Este fue mi primer error.

Pasa aproximadamente un año y me entero de que son parte de una organización que reúne a músicos con trabajos diarios. La noche de exhibición fue para recaudar dinero para esta organización. Ok, no es en lo que pensaba que me estaba metiendo, pero seguí adelante. Tal vez hacemos uno o dos conciertos pagados al año, pero son lugares increíbles de muy alta calidad y pagan muy bien. Luego, el fundador de la organización nos pide que toquemos una ceremonia de premiación. Estamos todos dentro. El organizador luego nos informa que necesitamos “ponernos al día con nuestras cuotas” para tocar este espectáculo. Estoy completamente sorprendido de que una banda que ya le está haciendo ganar mucho dinero ahora se le pida que pague por ello. Estoy extremadamente molesto, pero imagino que tal vez sean diez o veinte dólares. Le pregunto cuánto cuestan.

“$ 35 al mes deducible por Paypal o tarjeta de cajero automático”.

Sí, esto después de responder un anuncio para que me paguen haciendo lo que amo. Pongo comida en mi mesa y pago mi renta cantando. Este fue un gran “joder no”.

“Voy a pasar. Me gano la vida tocando música, así que esto no funcionará para mí ”. Asumí que ese era el final. Unos meses después, el líder de la banda me llamó y me dijo que realmente necesitaba comenzar a pagar las cuotas. Me negué y le dije que ya no haría el concierto si fuera necesario. El baterista me cubrió por un tiempo porque la banda no quería perderme. Me quedé unos meses más pero tuve que renunciar. No podía tocar en una banda que estaba cargando a sus músicos. Sin embargo, debería haber renunciado después de unos meses de solo hacer exhibiciones sin pagar. Nuestros espectáculos siempre estaban llenos hasta el tope con una clientela alcohólica de cuello blanco pero bien educada … bebieron Black Label y Glenlivitt toda la noche. La multitud se reduciría antes y después de nuestros shows. El club nunca me compró ni una bebida ni una con descuento. Si quería poner a alguien en la lista de invitados, tenía que pagar $ 10 por adelantado por ellos. Todos ganaban dinero, pero la banda.

Muchos de los otros jugadores de la banda se quejarían detrás de escena. Nunca hablaron porque les encantaba tocar en el programa y todos tenían trabajos diarios. No necesitaban el dinero. Sin embargo, los jugadores se sintieron infravalorados. Sí creo que si se hubieran unido para mostrar su valía, se podría haber obtenido una ganancia monetaria. Habían estado haciendo este concierto todos los meses durante más de 20 años ganando dinero para esta organización y este lugar de música y, después de años, de repente se les pide que paguen dinero para hacerlo. Me conmovió que esto fuera incluso algo real. Sin embargo, tuve muchas banderas rojas. La música es la única industria donde se espera que la gente pague para ir a trabajar.

Imagínese si no hubiera música en ningún lugar a nivel local o nacional. La sociedad sería un lugar completamente diferente y menos colorido. No hay banda de jazz en Sunday Brunch, no hay alianzas de boda, no Superbowl Halftime Show, No hay canciones de TV, ni canciones infantiles. No hay un tintineo “miau miau miau miau” para comida para gatos, o Star Spangled Banner. No hay música callejera en Times Square, o canción de feliz cumpleaños. Sería triste.

Se supone que a los músicos se les paga, especialmente cuando llevas años estudiando y refinando tu oficio. Se combina como mantequilla de maní y mermelada. Solo puedo culpar tanto a la sociedad y, en cambio, dirigir mi atención a los músicos que aceptan conciertos que subestiman sus servicios.

Reestructuré completamente mi carrera para que me paguen. Cantó en bandas de covers, en comerciales y en la banda sonora ocasional. Rechacé los conciertos no remunerados, muchos de ellos. Entonces, aunque sí, creo que es razonable esperar el pago, ganarse la vida es otra historia.

Nos debemos a nosotros mismos ganarse la vida. Nos debemos a nosotros mismos rechazar conciertos y situaciones que no reflejen monetariamente nuestro valor. Nos debemos a nosotros mismos y a la sociedad educar a las masas acerca de que nuestros servicios son importantes y que la vida no sería la misma sin ellos.