¿Cuál es la canción de rock más filosófica?

No estoy seguro de que “filosófico” sea un descriptor muy claro para cualquier canción de rock, pero puedo pensar en algunas instancias que tocan el discurso filosófico de diferentes tipos.

La filosofía política, por ejemplo, de una inclinación claramente marxista, fue un sello distintivo de la gran Banda de los Cuatro. Se podría decir que “Not Great Men” (de Entertainment! ), Por ejemplo, expresa, si no una articulación completa, de una filosofía específica de la historia:

Se podría decir lo mismo sobre “¡Litera de la historia!”, Que incluye dictados como “no hay lecciones en el pasado”, que, en contexto, suena como la noción hegeliana de la “dirección” de la modernidad de épocas anteriores y la necesidad de ” seguridad en sí mismo ”( Selbstvergewisserung ):

El LP de segundo año de la banda, Solid Gold, con sus ritmos funk liofilizados y distancia académica, es una extensión de este tipo de cosas. Presenta, además de críticas más directas de la economía política como “Paralyzed”, “What We All Want” y “Cheeseburger”, canciones que buscan establecer vínculos filosóficos entre estas cosas político-económicas con el amor humano y la sexualidad, como en esta canción, “A Hole in the Wallet” (algo así como una extensión de “Damaged Goods” de Entertainment! ):

El álbum incluso incluye una canción titulada “Why Theory?”:

Me gustó la Banda de los Cuatro, y fue, hace mucho tiempo cuando era joven e incluso más estúpido, en una banda notablemente influenciada por ellos. (Eso es vergonzoso ahora, pero bueno).


Así que hay algo de música postpunk que está tratando de conectarse con una “teoría” notablemente académica en la década de 1970. El punk en general a menudo se conecta con la filosofía; Greil Marcus y otros conectaron los Sex Pistols con el movimiento situacionista, por ejemplo. Y claro, claro, “Venus in Furs” de The Velvet Underground tiene algo que ver con Venus in Furs de Sacher-Masoch .

Pero si la filosofía es algo que uno hace, y no simplemente una traducción de la charla académica en el ámbito de la música pop, consideraría esta canción más auténticamente “filosófica” que cualquier cosa que produjera la Gang of Four:

Esa es una canción que se empuja hacia el tipo de significado que alcanzan tanto la filosofía como la poesía.

Frente a las reflexiones sobre un sustrato de igualdad (“agua que fluye bajo tierra”, “igual que siempre”), una subestimación de la experiencia humana subrayada por esa línea de bajo simple e infinitamente iterada, existe la experiencia del sujeto individual que enfrenta las dificultades de la vida en los términos más crudos. Creo que este es, especialmente en el contexto más amplio de la canción, uno de los versos más grandes (y más “filosóficos”) de la historia del rock:

Y puedes preguntarte
¿Qué es esa hermosa casa?
Y puedes preguntarte
¿A dónde va esa autopista?
Y puedes preguntarte
Estoy en lo cierto? ¿Me equivoco?
Y usted puede decirse: “¡Dios mío! ¿Qué he hecho?”

Esas son preguntas reales, tan reales como las preguntas, y esa es una canción tan buena sobre el escurridizo significado de la vida como lo sé.

Talking Heads fue una influencia tan notoria en mi banda de quondam como Gang of Four, pero, sorpresa, sorpresa, nunca pudimos capturar el tipo de compromiso profundamente humano en una canción como esta (u otras sublimidades menores como “This Must Be the Place” “) Manifiesto.

Estoy tentado a pensar que hay más filosofía en la declaración entusiasta de Byrne (en “Este debe ser el lugar”) que “¡oh! ¡tienes luz en tus ojos! ”(un hecho que está conectado con lo que significa estar“ en casa ”) que en todos los esfuerzos de los espíritus menores.

Y quizás el rock and roll es más auténticamente filosófico cuando habla directamente al corazón de la especie. Tal vez sea más profundo en “Be Bop a Lula”, “Ooh Pah Pah Doo” y “Don’t You Just Know It”. Gooba gooba gooba gooba, hey hey-o.

Anarquía en el Reino Unido por The Sex Pistols. En la línea de “el impulso destructivo es un impulso creativo” como solía ser grafiti en las paredes de la Universidad de Birmingham a principios de la década de 1970. Suspiro me hace nostálgico por una buena fusión de la sensibilidad y la política de la rebelión del rock.

Tiene una ira proféticamente apropiada considerando el Brexit …

Mira este vídeo en YouTube:

En este momento, ja, ja, ja, ja, ja

Soy un anticristo

Soy anarquista

No se lo que quiero

Pero se como conseguirlo

Quiero destruir al transeúnte

Porque quiero ser anarquía

Sin cuerpo de perros

Anarquía para el Reino Unido

Viene alguna vez y tal vez

Doy un mal momento, detengo una línea de tráfico

Su futuro sueño seguramente se ha visto a través de

Porque quiero ser anarquía

En la ciudad

Cuantas maneras de obtener lo que quieres

Yo uso lo mejor, yo uso el resto

Yo uso el NME

Yo uso la anarquia

Porque quiero ser anarquía

Es la única forma de ser

¿Es este el MPLA?

¿O es esta la UDA?

¿O es este el IRA?

Pensé que era el Reino Unido

O simplemente otro país

Otro contrato de arrendamiento

Quiero ser anarquia

Y quiero ser anarquia

(Oh que nombre)

Y quiero ser anarquista

(Me enojo, destruir!)

Escrito por Glen Matlock, John Lydon, Paul Thomas Cook, Steve (gb 1) Jones • Derechos de autor © Warner / Chappell Music, Inc, BMG Rights Management US, LLC

No tengo dudas en mi mente: My Back Pages de Bob Dylan (¡aunque podría haber elegido otras 5 de Dylan!)

Llamas carmesí atadas a mis oídos
Rodando trampas altas y poderosas
Abalanzado con fuego en caminos en llamas
Usando ideas como mis mapas
“Nos encontraremos en los bordes, pronto”, dije
Orgulloso bajo la ceja caliente
Ah, pero yo era mucho mayor entonces
Soy más joven que eso ahora.

El prejuicio medio resquebrajado saltó adelante
“Derriba todo odio”, grité
Mentiras que la vida es en blanco y negro
Hablé desde mi cráneo, soñé
Hechos románticos de mosqueteros
Fundado profundo, de alguna manera
Ah, pero yo era mucho mayor entonces
Soy más joven que eso ahora.

Los rostros de las chicas formaron el camino hacia adelante
De los celos falsos
Para memorizar la política
De la historia antigua
Arrojado por los evangelistas del cadáver
Pensamiento, pensamiento, de alguna manera
Ah, pero yo era mucho mayor entonces
Soy más joven que eso ahora.

La lengua de un profesor autodirigido
Demasiado serio para engañar
Escupió esa libertad
Es solo igualdad en la escuela
“Igualdad” dije la palabra
Como si un voto de boda
Ah, pero yo era mucho mayor entonces
Soy más joven que eso ahora.

En la posición de un soldado, apunté mi mano
En los perros mestizos que enseñan
Sin temer que me convertiría en mi enemigo
En el instante en que predico
Mi existencia dirigida por barcos de confusión
Motín de popa a proa
Ah, pero yo era mucho mayor entonces
Soy más joven que eso ahora.

Sí, mi guardia se mantuvo firme cuando las amenazas abstractas
Demasiado noble para descuidar
Me engañaste para pensar
Tenía algo que proteger
Bueno y malo, defino estos términos
Muy claro, sin duda, de alguna manera
Ah, pero yo era mucho mayor entonces
Soy más joven que eso ahora.

Bueno, soy completamente consciente de que mi elección es discutible, pero voto por Tomorrow Never Knows, del álbum Revolver de The Beatles. Y esto no se trata de letras, que son místicas pero nada más místicas que otras canciones de los Beatles de estilo Inidan. Se trata de una composición muy intrincada y profundamente significativa de la canción.

Si escuchas la canción, tendrás la impresión de que contiene dos acordes: C y Bb. Sin embargo, esto es solo una ilusión: solo hay un acorde que hace que toda la composición, do mayor. La única razón por la que uno piensa que hay dos acordes son algunas notas tocadas por la orquesta. Pero, básicamente, todo se trata de un solo acorde. Un motivo de The One solo está implícito en la letra, pero está claramente presente en la composición misma. ¿Crees que hay varias cosas? Esto es una ilusión, solo hay uno. Y expresar la idea filosófica solo por la composición, no por las letras en sí, es lo que hace que la canción esté muy por encima de otras canciones.

PD: No me suscribo a las ideas del hinduismo, la unidad, etc. Pero no se trata de mis propias actitudes filosóficas …

Mutación de Séptima Generación por St. John Green

Una oscura banda de California en los años sesenta. Grabaron un álbum, prácticamente
Cada canción es una joya. Desearía que se hubieran quedado juntos para hacer más música,
podrían haber sido grandes. La portada del álbum de un dragón psicodélico con una pestaña
El LSD entre sus garras es un clásico y te dice lo que necesitas saber sobre la música en su interior.

Cualquiera que lo haya escuchado sabe a qué me refiero.

¡Oh, aquí lo encontré!

La letra se puede ver como una sátira que se está burlando de la arrogancia de la humanidad, o como optimista sobre nuestro viaje espiritual colectivo. Supongo que el oyente puede decidir qué interpretación funciona para ellos.

Aprendiendo sobre la marcha
Cómo reunir y analizar
Nada está vivo si nada muere
Qué excepción hacer
Rechazando rotundamente nuestra fe

Cuando viene la singularidad
Seremos completamente revelados
Errantes campos ilimitados

Cuando viene la singularidad
Seremos abstracción entonces
Estaremos enterrados dentro
Todo será equilibrado
Seremos uno

Ahora estamos en camino
Todos nuestros instintos se aceleran
Nada de lo que imagines podría mantener este ritmo
Al fin conoceremos la libertad
Finalmente compensa el pasado

Cuando viene la singularidad
Seremos más rápidos que la luz
Silbando, saltando a través del tiempo

Cuando viene la singularidad
Seremos niños otra vez
Estaremos acunados dentro
Seremos perfectos
Seremos uno

Cuando viene la singularidad

Viviendo en una sola mente
Cada caída de pin se amplifica
Cada resultado antes de ser probado
Haremos una muñeca de trapo de Dios
Termina nuestra nueva caja de música

Cuando viene la singularidad
Seremos completamente revelados
Errantes campos ilimitados

Cuando viene la singularidad
Estaremos completamente despiertos
Neófito no se equivoque
Estamos en esto juntos
Seremos uno

No sé sobre el más filosófico de la historia, pero quiero decir Holy Wars , por Megadeth.

La canción trata sobre el derramamiento de sangre que ha ocurrido debido a la religión. Las últimas palabras de la canción son “lo siguiente que sabes es que se están llevando a mi Dios”.

Tal vez no sea tan filosófico, pero si la religión conduce a tanta violencia, ¿por qué debería permitirse en primer lugar?

Otro contendiente que creo sería Strawberry Fields Forever , de los Beatles.

“Vivir es fácil con los ojos cerrados, malinterpretando todo lo que ves”

“Nada es real”

Tiene un poco de timbre filosófico, incluso si la canción es solo sobre hacer LSD.

“Ripple” de The Grateful Dead, letra de Robert Hunter. Esta es mi versión favorita actual

¿Qué tal Astronomía por Blue Oyster Cult. Blue Oyster Cult – Astronomía

Aquí hay un verso profundo.

El reloj marca las doce y estallan las gotas de agua
Fuera de ti desde su escondite
Miss Carrie enfermera y Suzy querida
Se encontrarían en el bar de cuatro vientos

Es el nexo de la crisis.
El origen de las tormentas.
Justo el lugar para desesperadamente
Encuentro tiempo y luego vino

Nota: Metallica también hizo una versión de la canción.

Respira (en el aire) – Pink Floyd

Por lo tanto, todo el álbum “The Dark Side Of The Moon” es una obra maestra filosófica, con canciones como “Time” y “Money”, el pináculo de las letras profundas en las canciones de rock. Pero tengo que darle la primera canción del álbum (si no cuentas “Speak to me” como solo), Breathe.

Adoro especialmente el pasaje:

Todo lo que tocas y todo lo que ves es toda tu vida.

Toda la canción es súper profunda y habla de temas como la muerte, el tiempo y el poder. Verdaderamente una obra maestra.

Todos nuestros tiempos han llegado
Aquí pero ahora se han ido
Las estaciones no temen al segador
Tampoco el viento, el sol o la lluvia
Podemos ser como son
Vamos bebé … No temas al Segador
Bebé toma mi mano … No temas al Segador
Podremos volar … No temas al Segador
Bebé, soy tu hombre …
La la la la la
Valentine ha terminado
Aquí pero ahora se han ido
Romeo y Julieta
Están juntos en la eternidad …
Romeo y Julieta
40,000 hombres y mujeres todos los días … Como Romeo y Julieta
40,000 hombres y mujeres todos los días … Redefina la felicidad
Otros 40,000 vienen todos los días … Podemos ser como son
Vamos bebé … No temas al Segador
Bebé toma mi mano … No temas al Segador
Podremos volar … No temas al Segador
Bebé, soy tu hombre …
El amor de dos es uno
Aquí pero ahora se han ido
Llegó la última noche de tristeza
Y estaba claro que no podía continuar
Entonces la puerta se abrió y apareció el viento.
Las velas se apagaron y luego desaparecieron.
Las cortinas volaron y luego apareció
Diciendo no tengas miedo
Vamos bebé … Y ella no tenía miedo
Y ella corrió hacia él … Y comenzaron a volar
Miraron hacia atrás y se despidieron
Ella se había vuelto como son
Ella había tomado su mano
Ella se había vuelto como son
Vamos bebé … no temas al segador
Vamos vamos vamos
La la la la la
Vamos nena

Matar a un árabe por The Cure.

Es casi literalmente filosofía, como describe L’etrange de Albert Camus; Una pieza fundamental de la literatura filosófica de principios del siglo XX.

Creo que las canciones de rock más antiguas encajan mejor que las canciones modernas. Muchas canciones de Dylan, así como muchas canciones de Simon y Garfunkel, fueron muy filosóficas. Mire como un Rolling Stone o Sonidos de silencio, por ejemplo. Los Beatles incluso escribieron algunos también, especialmente George Harrison. Dentro sin ti es un buen ejemplo.

para mí, tiene que ser “reinado del amor sobre mí”, el que:

los que fueron pioneros del rock and roll por un tiempo y esta canción tiene toda la poesía, el misterio y el PODER que creo que requiere una gran canción de rock. ¡paz!

En los años 70, Eric Burdon cantó una canción llamada “Monterey”. Una línea de la canción dice: “si quieres encontrar la verdad en la vida, no pases la música”. Siempre he considerado que ese es mi “mantra”. Cuando la vida me golpea en la cara, y solo necesito alejarme, me golpearé los auriculares y encenderé Zeppellin hasta que me duelan los oídos. ¡Eso generalmente alejará las cosas!

Hay muchos. Yo votaría por el “Dios” de John Lennon que comienza “Dios es un concepto por el cual medimos nuestro dolor”. No se vuelve mucho más filosófico que eso.

Realmente me gusta el “Nunca es tarde” de Three Days Grace. Porque creo que nunca es demasiado tarde para hacer un cambio en la vida, para hacer de un mundo un lugar mejor. Y dedicamos tiempo a cosas realmente estúpidas que ni siquiera importan en un par de años, y nos preocupamos por los problemas que olvidaremos pronto. El tiempo es lo más preciado y debemos pensar en la forma en que lo gastamos porque al final de nuestra vida podemos terminar sin nada a lo que aferrarnos y recordar.

Prisa:

Miedo (serie de cuatro partes)

Los árboles

2112

Maldición … ¿puedo elegir un grupo completo?

http://www.avclub.com/article/an