¿El Islam prohíbe el arte? ¿Si es así por qué?

“Di, quién está allí para prohibir la belleza que Dios ha traído para sus siervos, y las cosas buenas de entre los medios de sustento (Corán 7:32).

Este mensaje se enfatiza nuevamente en otro versículo:

“¡ Oh tú que crees! No te prives de las cosas buenas de la vida que Alá te ha permitido, pero no transgredir, porque Alá no ama a los que transgreden”. (Corán 5:87).

El auténtico dicho del profeta Mahoma que fue narrado en los libros chiítas:

“Allah es hermoso y ama la belleza”.

Según el texto anterior, querido interlocutor, al menos sabemos que el Islam no prohíbe todo tipo de arte.

Al igual que otros aspectos de la cultura islámica, el arte islámico fue el resultado del conocimiento acumulado de los entornos y sociedades locales, incorporando tradiciones árabes, persas, mesopotámicas y africanas, además de inspiraciones bizantinas. El Islam construyó sobre este conocimiento y desarrolló su propio estilo único, inspirado en tres elementos principales.

El Corán es visto como la primera obra de arte en el Islam y su chef-d’oeuvre (Al-Faruqi, 1973). La independencia de algunos versos y la interrelación de otros forman significados extraordinarios, ya que cada verso lleva al lector a una experiencia divina única, sintiendo su alegría y felicidad, terror y temor, dicha e ira, etc. La repetición constante de estas experiencias en los versos del Corán “cierra la conciencia y genera en él un impulso que lo lanza en una continuación o repetición e infinito” (Al-Faruqi 1973, p.95). El resultado final de esta experiencia hace que el lector sienta la presencia de Dios como se describe en el versículo:

“Cuando se les recitan los versos de los Beneficentes, se postran en adoración y lágrimas” (Corán 19:58).

Como resultado, los artistas extrajeron lecciones y métodos de su experiencia del Corán, desarrollando un nuevo enfoque del arte caracterizado por la independencia e interdependencia de sus elementos formativos. El énfasis estaba en la presencia y los atributos del Creador divino más que en Sus criaturas, incluido el hombre. El Islam ve a todos los hombres iguales, independientemente de su color o forma (perfecto o imperfecto). La única distinción entre ellos se hace sobre la base de su piedad. En consecuencia, el Islam ve el ideal del hombre de piel blanca y pelo rubio promovido por el arte occidental como racial y engañoso.

El segundo elemento proviene de los versos del Corán que critica a los poetas como:

“En cuanto a los poetas, los errantes los siguen. ¿No has visto cómo deambulan distraídos en cada valle? ¿Y cómo dicen lo que no practican? (Corán 26: 224-26).

Esta fórmula regula el enfoque de artistas, escritores y profesionales. El Islam solo aprueba el trabajo de

“Los que creen, hacen un buen trabajo y se comprometen mucho en el recuerdo de Allah” (Corán 26: 227).

Con estos antecedentes, el trabajo del artista se guió por este criterio y siempre estuvo conectado con el recuerdo de Dios, ya sea en cerámica, textil, cuero o hierro o decoración de paredes. Las formas en que se expresó este recuerdo fueron, por supuesto, muchas. Los artistas trabajaron con muchos materiales diferentes, desde cerámica hasta hierro, y su estilo artístico tomó muchas formas, como diseños arabescos, patrones geométricos y caligrafía.

El tercer factor decisivo que dicta la naturaleza del arte en la cultura islámica es la regla religiosa que desalienta la representación de formas humanas o animales. La presencia de esta regla se debe a la preocupación de que la gente regrese a la adoración de ídolos y figuras, una práctica que el Islam condena enérgicamente. En los primeros días del Islam, la escultura y las imágenes eran vistas como recordatorios del despreciado pasado idólatra. Hoy, la mayoría de los musulmanes aún respetan esta regla y su actitud se extiende al disgusto del excesivo “culto al cuerpo” practicado en Occidente. Esto último se puede ver en el renacimiento de la vestimenta islámica entre las mujeres musulmanas educadas y en su evitación del uso excesivo de maquillaje.


Fuentes para más estudio:

¿Cuál es la visión del Islam del arte y la creatividad?

http://www.muslimhritage.com/art…

Rupert lo logró en su respuesta y Ziba agregó algunos buenos ejemplos. Agregaré un “poco” más a sus respuestas.

Sin embargo, antes de continuar leyendo mi respuesta, solo un rápido descargo de responsabilidad:
La razón por la que estoy respondiendo esta pregunta es porque sé un poco demasiado sobre el tema. De lo contrario , no me importa si tienes un ángulo retorcido sobre la religión en sí, ya que ese tema no está en mi lista de máxima prioridad, de hecho, ni siquiera en la lista, tengo que preocuparme por la IA y la ciencia.

Aquí vamos:

No, no realmente, la religión islámica no prohíbe el arte. De hecho, ha sido utilizado para expresar y representar la cultura en diferentes edades por las personas que han practicado en todo el mundo. Sin embargo , la representación espantosa de la religión que ves en estos días en las noticias es una herramienta retorcida y mal utilizada, similar a cualquier otra creencia desagradable e inhumana que prohíbe todo, incluido el arte y cualquier cosa humana.

Hay artistas que viven entre otros que practican la religión y aún así …

  • Pintar
  • Componer música
  • Diseño sin problemas.

Aquí hay algunos trabajos relacionados con el arte de diferentes épocas de la religión y las personas que practicaban la religión.

La caligrafía ha sido una gran parte de la escritura de textos importantes:
Tres tipos principales que conozco son:

  • Kufic
  • Naskh
  • Variedades regionales:
  • Ta’liq script: otomanos
  • Nasta’liq Script
  • Guión Sini
  • Ejemplos modernos:
    1. Al Jazeera
    2. Emirates Airlines:

    Si mis compañeros persas ayudaran a agregar más, algunas de las mejores piezas de poesía y caligrafía provienen de la época en que los imperios persas solían gobernar.
    Caligrafía persa: todo sobre la caligrafía persa:


    Esta es una famosa obra de arte:

    Maqamat de al-Hariri Ilustración de Yahyá al-Wasiti, Bagdad 1237

    de la edad de oro islámica

    Arquitectura islámica en la Alhambra , Al-Andalus , en la España moderna

    Ibn Rushd e Ibn Sina jugaron un papel importante en salvar las obras de Aristóteles , cuyas ideas llegaron a dominar el pensamiento no religioso de los mundos cristiano y musulmán. Los eruditos islámicos también absorberían ideas de China e India, añadiendo al tremendo conocimiento de sus propios estudios. Ibn Sina y otros pensadores especulativos como al-Kindi y al-Farabi combinaron el aristotelismo y el neoplatonismo con otras ideas introducidas a través del Islam. La literatura filosófica árabe se tradujo al latín y al ladino , contribuyendo al desarrollo de la filosofía europea moderna. Durante este período, a los no musulmanes se les permitió florecer en relación con su tratamiento en el Imperio Bizantino Cristiano . El filósofo judío Moisés Maimónides , que vivió en Andalucía, es un ejemplo.

    No suena ofensivo, pero no estoy seguro si sabes qué es Quasicrystal , ya que has hecho esta pregunta. Así que aquí hay una respuesta sobre Quora para leer sobre esto antes de continuar: “¿Qué son los cuasicristales?

    Las baldosas Girih están dispuestas en orden cuasicristal , un ejemplo de los avances durante la Edad de Oro Islámica.

    Muḥammad ibn Mūsā al-Khwārizmī jugó un papel importante en el desarrollo de álgebra , algoritmos y números arábigos .
    En el cálculo , Alhazen descubrió la fórmula de suma para la cuarta potencia, utilizando un método fácilmente generalizable para determinar la suma de cualquier potencia integral. Utilizó esto para encontrar el volumen de un paraboloide . Podría encontrar la fórmula integral para cualquier polinomio sin haber desarrollado una fórmula general.


    Arquitectura

    Los otomanos eran conocidos por su arquitectura con un gusto artístico adicional.

    • Palacio de Topkapi : (Turquía)


    Los complejos patrones de mosaico también conocidos como Girih son formas populares de arte arquitectónico en muchas culturas musulmanas.

    fuente: arquitectura islámica

    Además , en realidad hay una forma de poesía que se origina en la era islámica, que es pura sátira sobre casi todo. ¡No, mierda ! Solían burlarse el uno del otro como nadie, porque en general eran más abiertos y relajantes.

    • Poesia satirica

    Ah, espero que eso responda la pregunta de alguna manera.


    Fuente [1]: cerámica islámica
    Fuente [2]: Edad de Oro Islámica

    La respuesta es, depende”

    Hay varias formas de arte (aunque no estoy seguro de cómo clasificarlas todas, pero lo intentaré).

    Música y poemas : esto es un poco controvertido, ya que las opiniones de los estudiosos difieren. Todos los estudiosos están de acuerdo en que cualquier música o persona con malas palabras (esas no morales) están prohibidas. Algunos estudiosos creen que la música tocada con cualquier instrumento musical (batería, piano, arpa …) está prohibida ya que demostraron que el instrumento musical era el instrumento del diablo. Todos los estudiosos creen que los poemas no están prohibidos (siempre que sean morales) porque el libro sagrado musulmán es de naturaleza poética.

    Arquitectura : esto no está prohibido. Y el diseño arquitectónico islámico es realmente sorprendente. Puede ver (imágenes de Google) de edificios antiguos en Turquía y también la Alhambra.

    Dibujos y pinturas : esto depende del contenido. En el Islam, está prohibido dibujar o pintar cualquier cosa viviente con la cabeza unida, ya que se cree que este es un intento de la creación de intentar el trabajo de la creación. Entonces, si dibujas o pintas a un ser vivo, la cabeza debe quedar fuera. Porque un hombre sin cabeza no es un hombre. Pintar y dibujar humanos desnudos también se considera prohibido. Además, si la pintura es inmoral, está prohibida. Todo lo demás está bien.

    Escultura : esto también depende, si es una escultura de un ser vivo, la cabeza debe quedar fuera. De lo contrario, está prohibido.

    Cerámica : no veo de ninguna manera que esto pueda ser un acto prohibido, a menos que se dibujen algunas cosas en la olla que viole algo de lo anterior.

    Espero que esto responda tu pregunta.

    No.

    La teología actual y la “sabiduría convencional” (*) es que prohíbe el arte representativo (es “anicónico”), pero hay mucho más en el arte que eso.

    La lógica es sencilla:
    No debes dibujar a Dios (que por supuesto es uno de los Diez Mandamientos, ¡aunque uno que la tradición occidental generalmente ignora!);
    El hombre es a imagen de Dios, así que no debes dibujar al hombre.

    Algunos cristianos tienen la misma opinión (puritanos, calvinistas, ¿y creo que los amish?)

    Pero el arte representativo no lo es todo: el Islam tiene muchos edificios muy hermosos, asombrosos diseños geométricos, azulejos, etc.

    Y la caligrafía es una forma de arte importante. (Tengo una hermosa caligrafía árabe en mi estudio, junto con algo de caligrafía china. Tampoco puedo leer, pero son preciosas).

    (*) Digo eso porque históricamente / en algunas culturas musulmanas este no fue el caso: Ummayad, Persas, etc., todos hicieron mucho arte con los humanos.

    Me centraré solo en el arte pictórico. Ahora hay dos hadices principales al respecto

    Uno está relacionado con jugar con muñecas y juguetes para caballos como en Sayings and Teachings of Prophet Muhammad (صلى الله عليه و سلم) y el segundo es pintar los seres vivos Sayings and Teachings of Prophet Muhammad (صلى الله عليه و سلم).

    Ahora es importante entender primero a dónde va la pintura figurativa. Primero se vende en el mercado. Desde donde puede ir al lugar de culto religioso (si la pintura encaja). Puede encontrar lugar en el hogar de alguna persona como decoración o si de una gran calidad ingresa a un museo.

    En la época del Profeta (la paz sea con él), las únicas galerías de arte existentes tenían forma de santuarios religiosos y Kaba era la galería de arte más grande de la época. También la pintura formaba parte de la decoración en cortinas, almohadas y otras prendas. No había otro uso para tales pinturas que no sea para promover el idolismo o mostrar riqueza. Claramente, el Islam prohibió tal uso y vio cualquier tipo de pintura figurativa como una consecuencia de la corrupción en respuesta al mal uso artístico de los árabes . El resultado positivo de la prohibición de la pintura figurativa fue que, en contraste con otras religiones, la arquitectura islámica y los hogares se mantienen alejados de las imágenes idolísticas e icónicas.

    Ahora el arte pictórico ha avanzado desde los tipos medievales de arte medieval (Tipos de arte medieval) Khan Academy (Khan Academy) Eyeconart: Medieval Art (Eyeconart: Medieval Art) Edad Media Artistas (Edad Media Artistas) Arte griego – Crystalinks (Arte griego – Crystalinks) Arte y Literatura (Arte y Literatura) en los tiempos modernos y se ha ramificado en muchas formas diferentes dependiendo de la necesidad del medio para expresar simbólicamente (arte en el alma del artista, es decir, de la nada) o fines ilustrativos (el arte en el ojo del artista).

    Los artistas modernos (religiosos o seculares) a través del avance del estudio de los ojos y la visión han entendido que las figuras creadas en sus pinturas no son reales, sino formas interpretadas por nuestra mente a través de la luz reflejada por el objeto del mundo real Michel Foucault: “Esto no es una pipa “(Michel Foucault:” Esto no es una pipa “) http://www.cis.rit.edu/jaf/publi … ( http://www.cis.rit.edu/jaf/publi …) Como Visto: Pintura británica moderna e ilusión de experiencia visual en el arte. Por ejemplo, el color no existe en el mundo real, sino que es más bien una imagen mental de sensación formada por la luz reflejada de ciertos pigmentos. De manera similar, nuestra mente imagina la profundidad del análisis de dos imágenes planas ligeramente diferentes de la misma escena tomadas por 2 ojos, un proceso conocido como estereopsis Seeing in Stereo: Illusions of Depth (Seeing in Stereo: Illusions of Depth).

    Actualmente hay dos tipos de pinturas figurativas. Uno todavía se dedica a la religión en forma de figuras religiosas e históricas. El segundo es el arte secular dividido en simbolismo simbólico | Ensayo | Cronología de Heilbrunn de la historia del arte | El Museo Metropolitano de Arte y Movimiento Realista Realista, Artistas y Obras Principales uno.

    Con respecto al arte simbólico, no hay reglas claras establecidas y uno puede expresarlo dentro de las normas establecidas de su sociedad.

    En cuanto al arte realista, implica la representación fotorrealista o cartoniana de los seres vivos. Ahora, este tipo de arte según la escuela de pensamiento occidental es la representación artística de una escena existente en el mundo real. Este tipo de arte abarca desde arte fotorrealista (imitación de fotografía usando gráficos por computadora) hasta arte no fotorrealista (similar a la pintura). Pero el propósito de ambos arte es el mismo, es decir, una representación tridimensional del mundo visto por el ojo del artista en lienzo o multimedia. Mejore su obra de arte aprendiendo a ver la luz y la sombra. Ya no es la creación de seres vivos de la nada.

    Ahora, ¿a dónde va el arte realista? Si se evitan los elementos religiosos en lo que respecta a los musulmanes, puede ir a una galería de arte no religiosa (escenografía que contiene animación o no animación). Puede ser parte del medio de narración de cuentos para niños, personas y movimientos sociales, etc. Hoy en día tenemos un medio para transportar personas en un entorno de realidad virtual 3D completo, ya sea construido por fotografía o trabajo artístico a través de gafas Cómo funciona la realidad virtual. Incluso puede ser una ventana para subestimar nuestro cerebro http://www.the-scientist.com/?ar… .

    Los eruditos musulmanes deben volver a visitar la historia del arte Apreciación del arte moderno, la historia del arte del arte visual y los artistas se familiarizan con la filosofía, el propósito y los pensamientos que rodean los movimientos y estilos del arte moderno en el arte moderno , los artistas, los movimientos y los estilos y guían la parte artística de la civilización musulmana para crecer sin el peligro del idolismo y el iconismo.

    Agregaré un poco más a las respuestas ya dadas:

    En resumen, no, el Islam no prohíbe el arte. Para la mayoría de los musulmanes durante la mayor parte de la historia islámica, el aprendizaje y el conocimiento son vías para comprender la creación, y la creación misma refleja al Creador Divino. Además, los humanos, que fueron creados por Dios, son capaces de comprender la creación, también creada por Dios, y de comprender lo que Dios pretendía para nosotros en esta creación. Todo esto es esencial para ser musulmán, lo cual es sumisión a la voluntad de Dios.

    En el punto álgido de la civilización islámica, el arte era inseparable de todas las demás formas de conocimiento. Este punto de vista se transmitió al movimiento que llamamos el Renacimiento europeo. La ingeniería, la arquitectura, la poesía, la música, la astronomía, la medicina, etc. fueron todas “artes”, es decir, esfuerzos creativos que acercaron a los humanos a una comprensión más cercana de la creación y con Dios.

    Una base básica de gran parte de las artes ha sido la matemática, que al igual que los griegos, el Islam ve como un espejo del orden divino. De ahí la importancia del patrón y el orden matemático en las artes visuales, la arquitectura, la música y la poesía.

    Mucho se ha hecho sobre la orden judicial contra la representación de animales, humanos, figuras religiosas, el Profeta, etc. En realidad, hay una gran variación a través del tiempo, el lugar y la cultura. Dios nunca puede ser representado visualmente; de ​​hecho, ni siquiera habría un acuerdo sobre cómo se vería esta representación visual, ya que Dios no es representable en forma visual. Esto es lo mismo que el punto de vista del judaísmo.

    La cara del Profeta siempre está cubierta, incluso si el profeta está representado en forma visual. Otras figuras religiosas se pueden encontrar en la representación visual, por ejemplo, en las grandes pinturas utilizadas para contar historias religiosas en Irán. La poesía religiosa iraní también se ilustra comúnmente con pinturas de figuras humanas y motivos animales son comunes en el arte islámico en una amplia área geográfica.

    La caligrafía ocupa un lugar destacado en las artes islámicas, asociada como está con la palabra revelada de Dios. De hecho, es solo con el advenimiento del Islam que la escritura árabe adquiere una asombrosa variedad de formas y expresiones creativas que animan todo, desde páginas impresas y telas, hasta objetos y edificios cotidianos.

    Stewart J. Thomas / Calligrapher / http://www.palmstone.com

    En absoluto, no hay artes prohibidas en el Islam, excepto:
    El arte que prepara el trasfondo de la depravación y provoca un comportamiento inmoral. Por ejemplo, las músicas se clasifican en dos secciones:

    1. Exultor: las músicas que hacen que alguien se olvide a sí mismo, y al hacerlo, él o ella harían o pensarían en cosas malas, está prohibido. su dios)
    2. No excultor: Exactamente en el lado opuesto de arriba, de hecho, también ayuda a la sublimidad del alma.

    ¿Qué hay de otras artes?
    Este concepto también es correcto sobre los demás, por lo que si estos causan actos perjudiciales, están prohibidos.

    La mejor respuesta es “arquitectura islámica”.

    No, los países musulmanes no tienen una rica tradición de todo tipo de arte.

    El Islam permite la música sufi y también pinturas que representan la naturaleza pero no una cara y la razón detrás de no pintar la cara de una persona es como capturarla en uno mismo.

    No, no prohíbe el art.