¿Qué es la música sagrada del arpa?

Answer 1

Este es el arpa sagrada (y lo recomiendo):

La música de Sacred Harp es una forma de canto de notas de forma, llamada así por un libro de canciones en particular que cantan llamado The Sacred Harp . Hay dos ediciones del libro, la Edición Cooper, o “Libro Azul” (porque es azul), y la Edición Denson, o “Libro Rojo” (supongo). Ambos son desarrollos divergentes del arpa sagrada original, publicada por primera vez en 1844, y compilada por BF White. Hay varios libros similares, como The Christian Harmony y The Shenandoah Harmony , pero The Sacred Harp es el más conocido y el más popular de ellos. Hay un artículo en Wikipedia al respecto: Sacred Harp. Todos los libros están escritos en forma de notación, un antiguo sistema de escritura musical, diseñado a fines de 1700 para ayudar a educar a las personas analfabetas a cantar mejor la música religiosa; el sistema se basa en cuatro formas, fa, so, la y mi:

Cuando canta, canta la escala normalmente, como “do, re, mi, fa, so, la, ti, do”, excepto que repite las tres primeras formas, por lo que la escala dice “fa, so, la, fa , entonces, la, mi “, y luego comienza de nuevo en” fa “. (No soy un experto en música, así que no entraré en escalas pentatónicas y todo eso, porque no lo entiendo yo mismo). Al cantar, los cantantes cantan primero la canción, diciendo las formas en lugar de las letras; Si no puedes entender lo que dicen en la primera mitad del video anterior, es porque dicen “fa, so, la, mi”, no palabras reales. Luego comienzan de nuevo y cantan la canción con las palabras.

Lo que hace que el canto de las notas de forma suene tan diferente (y maravilloso) es que no se canta con la armonía coral moderna, es polifónico , algo que no se escucha mucho en la música moderna. Eso significa en este caso, que hay cuatro líneas de melodía diferentes, todas cantando melodías ligeramente diferentes, en lugar de tener una melodía principal y las otras que la complementan. Los cantantes se dividen en secciones de bajo, tenor, alto y agudos, que se sientan uno frente al otro en un “cuadrado hueco”, como se puede ver arriba. Los tenores cantan la melodía principal, mientras que los otros cantan desde sus propias líneas. Una página del libro se ve así

Hay cuatro líneas de música, todas cantadas al mismo tiempo; la parte inferior es el bajo, el segundo es tenor, el tercero es alto y la parte superior es triple (aunque en realidad el alto no existía como se escribió originalmente el libro; la línea de alto se agregó a principios del siglo XX, debido a presión de los cantantes de alto que querían su propia parte, y en varias ediciones, cada canción finalmente recibió una parte de alto). Otro aspecto interesante de SH es la fuga , donde las diferentes secciones entran en la canción en diferentes momentos, ya sea cantando una sobre la otra, o simplemente aguantando y luego uniéndose en diferentes momentos. Puede ver un ejemplo de esto en la página anterior; observe cómo a la mitad de las primeras líneas, hay un divisor, y solo continúa la línea de bajo, luego el tenor, luego el alto a medida que avanza hacia la parte inferior de la página, y finalmente los agudos. Una vez que llegan al final de la canción, vuelves a la línea divisoria y vuelves a cantar la parte de fuga. Algunas canciones piden una repetición, con cuatro puntos pequeños al final de la canción y en el separador, solicitando que repita la sección entre ellos una vez, pero tradicionalmente repetimos fugas incluso cuando no están marcadas, solo porque es divertido. Puede ver las marcas de repetición justo antes del “Contemplar” y antes del “propio” al final. Puede escucharlas haciendo eso en el video de arriba. Unos compases más tarde, hacen lo contrario, el bajo mantiene una nota mientras los tenores y luego los altos se retiran, todo para unirse juntos unos compases más tarde. Así suena esa canción:

De todos modos, la música de Sacred Harp puede considerarse una tradición viva, una que nunca se ha extinguido en ningún momento durante los últimos 200 años (aunque estuvo muy cerca). Fue popular en todo el país, y se originó principalmente en Nueva Inglaterra, luego se trasladó al sur y al oeste. Los “maestros del canto” viajarían por todo el país y organizarían “escuelas de canto”, donde las congregaciones se reunirían y aprenderían a leer formas y cantar, reemplazando el estilo más antiguo y más primitivo de “llamada y respuesta” utilizado cuando las personas no podían leer. y una iglesia solo necesitaba un himnario y una docena de canciones para cantar canciones (“himnodía”, también música muy interesante e inquietante que se puede encontrar en Youtube). Este formato de “escuela de canto” se ha conservado y, de hecho, sigue siendo el término predominante utilizado en el sur para cantar; Básicamente, estos maestros establecieron estas escuelas, les mostraron cómo correr, y la tradición continuó bajo su propio poder durante los siguientes 200 años, sin cambiar en absoluto, un verdadero ejemplo de “pensamiento de base”, si me preguntas. Eventualmente, los predicadores urbanos pidieron más música “científica”, basada en los métodos de composición de canciones europeos “correctos” que estaban de moda. Las notas de forma fueron expulsadas de las ciudades, y luego cada vez más del país, hasta principios del siglo XX, solo sobrevivió en las iglesias rurales del sur. Finalmente, Alan Lomax (que Dios lo bendiga por todo lo que ha hecho para la preservación de la música; le debemos mucho) lo descubrió cuando viajaba por el sur grabando y preservando la música folclórica (apalaches, blues, etc.), ahorró mucho de estas viejas tradiciones también), y se enamoró de ella, como un ejemplo vivo de la historia, y un sonido totalmente único que no existía en ningún otro lugar del mundo (de hecho, Sacred Harp es la música popular estadounidense). Cuando se produjo el gran “renacimiento popular” de los años 50 y 60, la gente comenzó a organizar sus propias “escuelas de canto” en todo el país, y la popularidad creció y creció, explotando en la última década o dos, así que ahora encontramos canciones en Polonia, Alemania, el Reino Unido, Australia y otros lugares.

Para grandes, “todo el día” canta, o “real” canta, hay una estricta tradición sobre cómo se lleva a cabo el arpa sagrada; deben seguir cierto formato: los cantantes se reúnen, se saludan y rezan, y luego comienzan a cantar. Cuando llegas (totalmente gratis, y todos los que estén interesados ​​son bienvenidos, ya sea que quieras cantar o no), cada persona llena una tarjeta con su nombre (no es obligatorio, pero realizan un seguimiento de las estadísticas para diferentes canciones) e indica si quieren liderar o no. Una persona se queda con las cartas y, a medida que avanza, se llama a cada persona que dijo que lideraría (“Mike Smith será seguido por Jane Doe”, luego “Jane Doe será seguida por Jim West”; esto le da al La próxima persona tendrá la oportunidad de prepararse y asegurarse de que sepa qué canción quiere). Cuando la persona se levanta para dirigir, grita una canción que quiere cantar llamando al número de página (aunque no se puede cantar una canción más de una vez al día, según la tradición); la canción de arriba, me ponía de pie y gritaba “Ciento treinta y siete, Libertad, Uno-tres-siete”). Una persona en la primera fila (los veteranos) “lanza” la canción, trata de golpear el tono correcto que requiere la canción, y uno que no ponga los agudos demasiado altos o los bajos demasiado bajos. Cuando bajo el brazo, la canción comienza en alza, siguiendo el ritmo que quiera. Si balanceo mi brazo rápido, cantarán rápido, y si lo quiero lento, cantarán lento. Por supuesto, “liderar” es intimidante, llegar allí delante de la gente, pero en realidad eres más decorativo de lo necesario; los veteranos en la primera fila son más que capaces de guiarnos a todos con el ejemplo, y he estado en muchas reuniones informales donde cantamos sin un líder en absoluto. Es solo parte de la tradición, una democracia en la que cada persona se turna para cumplir el papel del maestro de canto que desapareció hace 200 años después de enseñar a sus alumnos cómo llevar a cabo una clase de canto solo. Me tomó un tiempo acostumbrarme a liderar, y estar frente a todas esas personas da un poco de miedo, pero básicamente, todo lo que tienes que hacer es mover el brazo al ritmo hasta que termines. Sencillo. Por supuesto, las canciones a veces se confunden, especialmente si es una que no es familiar para muchos cantantes y tiene partes complejas; recuerde, solo podemos cantar cada canción una vez, y no hay otro ensayo que no sea cantar primero las notas. Es increíble lo bien que lo hacemos, cuando lo piensas (aunque muchos cantantes conocen las canciones de memoria, formas y todo).

De todos modos, los cantos suelen durar de 10 a.m. a 4 p.m. Hay un descanso de 10 a 15 minutos por la mañana y, a mitad de camino, nos levantamos para “cenar en el terreno”, una comida (generalmente) masiva, donde muchos de los cantantes traen algo que han cocinado en casa. Cada vez que he estado también, hay demasiada comida como para pensar en probarlo todo, junto con todo tipo de guarniciones, bebidas, postres, café … Siempre dije que vale la pena ir solo por la comida, y es 100% gratis (aunque pasan un plato para donaciones por la tarde). Volvemos a cantar después del almuerzo, y en algún momento de la tarde, alguien se levanta y da una “lección conmemorativa”, o un discurso sobre los que han muerto en el último año (los grandes cantan generalmente son anuales) y no más tiempo con nosotros, pero estamos honrados por nuestra reunión juntos para cantar en memoria de ellos (etc.), y luego una lista de los “enfermos y encierrados” que no pudieron llegar al canto, pero que son recordados con cariño (usted escribe cualquier candidato para las listas en su tarjeta cuando llegue). Luego todos nos ponemos de pie y rezamos una oración, y volvemos al canto. Hay un descanso final, y al final del canto, se llama una canción final; luego celebramos la “reunión de negocios”, donde anuncian si las donaciones cubrieron los costos, agradecen a las personas que organizaron el canto, los que trajeron comida, eligen un presidente para el próximo año (escuché que esto puede ser bastante controvertido en el Sur, pero generalmente es una conclusión perdida, un mero ritual, por las canciones que he estado también), y luego nos informan cuántas canciones logramos cantar ese día y cuántos líderes (una vez que se alcanza el final de la lista, comienza de nuevo al principio, por lo que algunas personas pueden liderar dos veces). La mayoría de las canciones que he visto en un día son más de 100, pero 70–80 es probablemente más típico. Depende de la duración de las canciones específicas y de cuántos versos se cantan; muchas canciones tienen 4–5 versos, por lo que nos animan a pedir solo 2–3 versículos, dependiendo de la duración. Una cosa que es difícil para las personas que no están acostumbradas es que con frecuencia lees música que está a 2 pulgadas de las palabras que estás tratando de cantar. Te acostumbras, pero tuvimos un predicador que vino a ver quiénes estábamos haciendo en su iglesia, y tuvo dificultades cuando trató de cantar con nosotros, porque en sus himnarios, las palabras siempre son correctas. debajo de la musica. Observe aquí cómo hay cuatro líneas de versos; Si está cantando el tenor (segundo desde abajo), debe seguir las notas en la parte inferior de la página, mientras lee la primera línea del verso en la parte superior. Te acostumbras; Normalmente canto tenor, pero cuando intenté cantar agudos el otro día por curiosidad, me resultó casi imposible leer las palabras en la parte inferior y la música en la parte superior. Es lo contrario de lo que estoy acostumbrado.

De todos modos, me fui y te respondí mucho más a fondo de lo que probablemente realmente también necesitaba, pero bueno. Puedo aconsejar fuertemente la música de Sacred Harp; Me ha parecido una comunidad maravillosa y vibrante con lazos muy estrechos entre sí, muy abiertos y alentadores para las personas nuevas ( aman a los nuevos reclutas), y también muy diversa: hay personas mayores, jóvenes estudiantes universitarios, urbanos hipsters, algunos travestis, hermosas mujeres jóvenes, viejas amas de casa desaliñadas, hippies, tenemos algunos profesores (incluso algunos de Harvard). Uno de los cantantes más conocidos es Tim Ericksen, quien solía ser un punk rockero y ahora es profesor y vende álbumes de él cantando música de arpa sagrada con un violín o una guitarra. Todo tipo de personas, pero todas pertenecen al mismo “club”; donde quiera que vaya, tiene amigos si puede encontrar a alguien a quien le guste Sacred Harp. Los cantos con frecuencia implican viajes largos (he conocido personas que conducen a campo traviesa e incluso vuelan desde el Reino Unido solo para cantar), por lo que las personas dejarán que otros cantantes se queden en sus casas, totalmente abiertos y confiando en que ningún cantante haría algo deshonesto como robarles. Y nunca he oído que alguien rompa esa confianza. Me alegro de haberme convertido en parte de él, y no preveo que renuncie pronto. Ir a cantar son los mejores momentos de mi vida, y espero ver a las mismas personas y caras nuevas cada año.